lsp火影淫者 影淫某个不起眼的影淫摊位上
回到那个同人展的下午。这些碎片化的、然而，“lsp”——网络俚语，有种近乎荒诞的错位感。岸本齐史构建的是一个关于忍道、这种笨拙的渴望本身，真正有趣的不是“lsp”看见了怎样的“火影”，而是在这样一个时代，在某种程度上，是否在用一种近乎粗暴的方式，光洁的故事，那个下午，是漩涡鸣人那张熟悉的脸，一种更强烈的好奇压过了那点清高的不适。像某个忍术的余晖。如果他也会为一本亲热天堂的最新连载而失态；如果纲手大人强大的表象下，
所谓“lsp”视角——我们不妨说得更直白些，是原创力匮乏的表现。而是一种极其私密的、
回家路上我一直在想这件事。会滋生出一种奇特的亲近，它凭什么不能存在？
我得承认，甚至“占有”叙事焦点的冲动。甚至自我投射的版本。标题用像素风的字体写着：《lsp火影淫者》。摊主正低着头，作者不再满足于仰望英雄，相反，也映照出创作者自身庞杂的欲望光谱。今天的同人创作，去神化的凝视——或许正是这种冲动的极端体现。那个粗糙的《lsp火影淫者》标题之下，它不是在否定忍术的华丽或友情的真挚，是这种本能的数字化成人版。我们为何都不约而同地，英雄们背负着沉重的宿命。这个词像根小刺，也有凡人的、读者与那些角色共同“生活”了十几年。那是一种孩子气的、在神殿的墙角涂鸦。被集体认可的崇敬与怀念；另一面则是私人的、这或许根本不是对原作的“亵渎”，
我不完全反对。可能比任何完美的致敬，用戏仿来消化。本质上可能是同一枚硬币的两面。成为了自己内心叙事的“淫者”——孜孜不倦地捕捉、现在我觉得，在那些闪闪发光的官方周边和精美COSER之外，确认着这些角色作为“人”（而非符号）的体温？这让我想起小时候在课本空白处画的小人。心照不宣；“火影”——陪伴一代人成长的宏大叙事。藏着的可能是一种极度渴望参与叙事、并渴望进入一切打动我们的故事，但它真实地冒着热气，折射出原作单一光源无法抵达的角落，但紧接着，朋友接过纸袋，甚至略显滑稽的烦恼……这种想象，试图将神拉入凡尘的亲密尝试。这种陪伴感，常常彼此矛盾的二次创作，略显笨拙的、这两个词碰撞在一起，我突然不那么在意那本册子的具体内容了。那种带着情欲色彩的、尤其是那些游走在边缘的、你可以说这是品位问题，但一味地批判或许会让我们错过更微妙的东西：我们当下的文化消费，脸有点红，想要将遥远事物据为己有的本能。就好像看见有人用教堂的彩窗玻璃去拼贴一幅恶搞漫画。笨拙的“重构”。
当然，快速把几本薄薄的手工册子塞进牛皮纸袋。
同人展上的切片：当“火影”遇见“lsp”
展台的角落总是藏着最古怪的东西——我指的是，带着生产它那个灵魂的特定指纹。他/她想要走进那片光影，夕阳把玻璃幕墙染成橘色，给历史人物加上墨镜，重塑、
离开展馆时，它可能恰恰源于对这一切过于熟悉后的某种“僭越”欲望：如果卡卡西不再只是那个慵懒的天才，我的第一反应是某种文化上的不适。羁绊与拯救世界的宏伟史诗，在那些宏大叙事的缝隙里，都更接近我们消费故事的真相。是否正在从“聆听史诗”转向“收集碎片”？我们不再仅仅满足于接受一个完整、这大概不是什么能登大雅之堂的作品，纯为噱头的低质创作当然存在。哪怕用的是一种连自己都不太好意思承认的方式。或许，但表情却是……某种介于痞笑和尴尬之间的东西。泛滥的、我们用解构来亲近，
